Платок
Опубликовано 21.01.2013

ПлатокПлатокаксессуар, представляющий собой кусок текстиля, чаще всего прямоугольной, квадратной или треугольной формы. Является предметом мужского, женского и детского гардероба. Платок может быть носовым, головным, шейным, нагрудным. Дизайнеры также предлагают использовать данный аксессуар в качестве ремня, браслета, топа и пр. Платки могут изготавливаться из шелка, хлопка, шерсти, синтетических материалов, ситца, льна, пуха, смесовых тканей.

Основные виды платков

Бандана – небольшой женский или мужской головной платок из хлопка квадратной или треугольной формы. Завязанный определенным образом, считается атрибутом представителей субкультуры хип-хоп, хиппи, байкеров.

Косынка – небольшой женский головной платок в форме треугольника.

Женщина в хиджабеПареоКашне – мужской или женский шейный платок прямоугольной формы, достаточно большого размера.

Шаль – женский вязаный или тканый платок большого размера, квадратной или треугольной формы, которым покрывают голову либо укутывают шею и грудь.

Палантин — женская накидка прямоугольной формы, которую носят на плечах. Обычно имеет значительные размеры.

Парео – большой прямоугольный женский платок для ношения на пляже. Является нательным аксессуаром.

Куфия – большой головной платок прямоугольной формы, элемент мужского гардероба в арабских странах.

Хиджаб — большой головной платок прямоугольной формы, традиционный в исламе женский предмет одежды.

Фишю – женский шейный треугольный или сложенный по диагонали квадратный платок из легкой ткани (муслина, батиста, кружева), прикрывающий шею и декольте.

Кустышки – треугольный женский головной платок из тафты красного цвета, сложенный в полосу и завязанный таким образом, чтобы узелок располагался на лбу, а кончики торчали в разные стороны.

Некоторые способы завязывания платков

• Аскот на мужском платке

Платок закидывают за шею, концы перекрещивают на груди. Левый конец оборачивают правым и продевают через горловое кольцо. После этого концы платка выравнивают на груди. Полученный узел закладывают за ворот сорочки. Концы платка прячут под рубашкой на груди.

• Аскот на женском платке

Платок квадратной формы складывают в треугольник, затем туго оборачивают вокруг шеи концами назад. После этого концы оборачивают еще раз, чтобы они смотрели вперед, и завязывают аккуратный бант.

• Европейский узел

Платок складывают вдвое и оборачивают вокруг шеи, протянув два конца внутрь образовавшегося кольца.

• Чарльстон

Платком плотно стягивают голову, у основания затылка завязывают в узел, оставляя концы свободными.

• Чаепитие

Платок завязывают тюрбаном с помощью закручивания концов по контуру головы.

• Капюшон

Платок складывают треугольником, концы перекрещивают под подбородком и завязывают сзади.

Узел ЧарльстонМужской узел аскот Европейский узел Платок, завязанный в капюшон

История платка

Первобытно-общинный строй

Прообраз современного платка появился в каменном веке: во время непогоды люди защищали шею узкими полосами ткани.

Античность

Древний Китай. В 1974 году на территории Китая была обнаружена армия из 7 500 статуй терракотовых воинов императора Цинь Шихуанди, созданных в 210 году до н.э. Каждая фигура имела свои уникальные черты. У большинства воинов на шее был вылеплен платок из глины. По мнению ученых, в то время он выполнял защитную функцию.

Платок в костюме египетских фараоновДревний Египет. В Древнем Египте платки носили фараоны, повязывая их на шею для защиты от ветра.

Древний Рим. В античный период платок получил широкое распространение в Риме, преимущественно среди мужчин. Легионеры различными способами обвязывали им шею, чтобы защитить ее от натирания пластинами панциря или кольчугой. На Колонне Траяна было высечено 2 500 фигур с изображениями римских воинов 100-х гг. н.э., где частью формы являлся платок. Во II веке платок надевали древнеримские актеры во время спектаклей. На гладиаторских боях зрители могли махать платками с трибун. В III веке н.э. появился платок маппа, предшественник салфетки. В Древнем Риме и в Китае им вытирали рот за столом, заворачивали в него остатки пищи. В поздний античный период в Древнем Риме платок являлся показателем статуса. Ораторы накидывали на плечи прямоугольное покрывало, напоминающее современный палантин. Чем выше являлось социальное положение его обладателя, тем качественнее и дороже был материал платка, тем богаче и ярче он был украшен.

Израиль. Упоминания о платке, называемом судариум, содержались в текстах Нового Завета. Его применяли для покрытия головы и вытирания пота с лица. Иудеи и галилеяне верят, что им была укрыта голова Спасителя, распятого на кресте. В поздний античный период в Израиле появился платок, получивший название талит. Он представлял собой прямоугольное покрывало и являлся частью повседневной одежды. Талит изготавливали из льняной и хлопчатобумажной ткани. Неотъемлемой частью мужского гардероба у мусульман являлась куфия, покрывавшая голову и защищавшая от солнца, песка и холода. Женщины носили хиджаб. Эти виды платков в мусульманских странах используются и в настоящее время.

Платок в костюме древних израильтян Платок в костюме древних израильтянок

Средние века

Мусульманские страны. К Средним Векам талит как часть повседневной одежды вышел из употребления и сохранился только в качестве ритуального облачения. Его изготавливали из хлопка, льна, шелка и шерсти. Талитом покрывали голову, перебрасывая все четыре угла через левое плечо.

Индийская шальВизантия. При византийском дворе платок имели право носить только дамы из императорской семьи. Они закрепляли его на левом плече или локте.

Европа. В Средние Века в Европе дамы дарили мужчинам платок со своими инициалами. Рыцари прикрепляли его к своему копью как напоминание о победе в турнире в честь возлюбленной. Платок, брошенный между двумя готовыми к поединку мужчинами, мог предотвратить схватку и примирить их. Также этот предмет использовали при проведении церковных и коронационных церемоний.

Индия. В XV веке в Кашмире началось производство первых шалей — квадратных накидок из пашмины, которые складывали треугольником и надевали на голову. Они закрывали тело до груди.

Россия. С XII века на Руси замужние женщины покрывали голову убрусом — узким длинным платком изо льна, хлопка или шелка. Его концы обвязывали вокруг шеи. Убрус носили под шапкой либо использовали в качестве самостоятельного головного убора. В зависимости от достатка владелицы платок этого типа могли украшать драгоценными камнями, золотой и серебряной нитью, речным жемчугом, вышивкой. Позднее убрус стали изготавливать в форме квадрата. Женщины складывали его по диагонали и закалывали под подбородком. Концы убруса богато расшивали. Православная традиция требовала, чтобы платок обязательно покрывал голову женщины, когда она появлялась на людях.

Эпоха Возрождения

Европа. Носовой платок как модный аксессуар впервые стали использовать в Италии в период Ренессанса. Так называемый «фаццолетто» изготавливали из шелка, украшали вышивкой и кружевом. Дамы прикрепляли его к поясу цепочкой или шнурком. Позволить себе купить фаццолетто могли только состоятельные особы. Маргарита Валуа, жена французского короля Генриха IV, заказывала такие платки в Италии. Затем они вошли в моду и в других европейских странах. На протяжении нескольких столетий платок являлся дополнением к женскому костюму, был частью приданого невесты. Во многих знатных дворах изготовлением платков занимались группы рукодельниц во главе с хозяйкой. В Западной Европе богато украшенный платок выполнял роль обручального кольца – его дарили, делая предложение руки и сердца.

В эпоху Возрождения платок использовался для различных целей. При французском дворе в XVI веке существовали разновидности этого предмета: для вытирания слез, пальцев рук, для сморкания и пр. Эти платки были богато украшены кружевом, вышивкой и сильно надушены. Они имели различную форму: овальную, круглую, продолговатую.

Женщина в платке Один из способов ношения платка в старину Грузинка в чадре

В 1500 году Эразм Роттердамский писал: «Стыдно сморкаться в свою шапку или рукав, вытирать рукой или рукавом нос. Но избавиться от выделений можно с помощью платка, отворачиваясь при этом от окружающих людей, — это в высшей степени пристойно».

В XVI-XVII вв. в Европе стали популярными кружевные платки, узоры которых повторяли отделку воротника и манжет. Мода на такое сочетание была заимствована из Испании. Она нашла отражение в портретной живописи того времени, например, в полотнах Диего Веласкеса.

Россия. На Руси носовой платок, называемый «ширинка», являлся деталью парадного одеяния князей и бояр. Его изготавливали из отрезанного по ширине куска шелковой ткани, украшали золотыми и серебряными нитями, жемчугом. Все контуры рисунка выполняли в коричневато-черных тонах, цветы и листья вышивали нитями ярких цветов. Орнамент дополняли усиками-завитками.

XVII – XVIII века

Европа. В XVII веке носовые платки выполняли из шелка и тонкого голландского хлопка. Их украшали брюссельским и венецианским кружевом, лентами и бантами. В углу аксессуара вышивали монограммы и гербы владельцев. Кавалеры носили в своих шляпах платки, подаренные дамой сердца. В XVII веке в гардеробе французских женщин из средних слоев общества появились фишю. Тонким треугольным или сложенным по диагонали квадратным платком из легкой ткани (муслина, батиста, кружева) женщины прикрывали шею и декольте. В мужском гардеробе платок получил широкое распространение в 1635 году, после того, как хорваты, разбившие турецких янычар, были представлены французскому двору. Людовик XIII отметил в их костюме пестрые шелковые шейные платки. Король стал использовать их в своем гардеробе, а затем сделал принадлежностью дворянства. Уголки платка могли быть украшены фамильным вензелем. Иногда поверх платка с целью его фиксации повязывали шелковую ленту, делая большой бант под подбородком. Этот вид назывался солитер.

Женщина в платке фишю. XVII век Костюм XVII с платком фишю Мужчина в платке солитер. XVII век

Первой женщиной, которая надела платок на шею и впоследствии ввела в моду такой способ ношения, была герцогиня Луиза де Лавальер, фаворитка Людовика XIV. Она завязывала легкую кружевную ткань с многочисленными рюшами в виде пышной бабочки, оставляя концы развевающимися. Платок получил название «лавальер», позднее его стали использовать и в мужском гардеробе. Маркиза де Помпадур тоже повязывала на своей шее банты, выполненные из шелка и кружева.

В XVIII веке шейный платок присутствовал в одежде рыцарей Немецкого ордена. Согласно моде и этикету того периода, дворянству полагалось иметь гардероб из огромного количества предметов. Эти требования распространялись и на аксессуары. Так, по описи, составленной в начале XIX века, в гардеробе графа Н.П. Шереметьева числился 381 носовой платок.

Русские женщины в платкахЖенщина в платке. 1811 год, ФранцияВ то время носовые платки часто выполнялись в стиле рококо: по краю вышивали изображения извилистых стеблей лозы, переплетающиеся ветки и листья, аллегорические образы животных, птиц и др. В Германии реформаторы костюма предложили изготавливать из полезной для здоровья шерсти все предметы одежды, в том числе и носовые платки. Это был единственный период в мировой истории, когда носовые платки выполняли из этого материала.

С 1711 года стали проводиться Королевские скачки в Аскоте. Присутствовавшие на них мужчины одевались так, чтобы максимально соответствовать представлениям о респектабельности и успешности того времени. Неотъемлемым атрибутом джентльмена стал шейный платок из шелка. До наших дней сохранился узел под названием аскот.

 

В XVIII веке во Франции появились мужские кашне. Их шили из ярких, узорчатых, тонких тканей, обычно из смеси шелка и шерсти. Платком кашне в холодную или ветреную погоду прикрывали шею и нижнюю часть лица, включая нос.

23 сентября 1784 года французский король Людовик XVI издал указ о том, что «длина платка должна равняться его ширине». С тех пор квадратная форма стала стандартом во всем мире.

Россия. В России шейный и носовой платок вместе с европейским костюмом ввел в употребление Петр I. В XVIII веке популярным занятием стало нюхание табака, которое в Европе существовало с XVI века. Именно этот обычай закрепил за носовым платком статус гигиенической принадлежности. Его перестали изготавливать из дорогих тканей, использовать богатую расшивку. Появились цветные носовые платки.

Во второй половине XVIII века в Оренбурге началось производство пуховых платков. Их вязали ручным способом их козьего пуха и применяли для повседневной носки. Существовала также паутинка — более тонкая, ажурная версия изделия. Она надевалась в торжественных случаях. На изготовление одного изделия уходило 2 недели, в качестве основы применялась шелковая нить. В начале 60-х годов XVIII века появились павлопосадскиие платки и шали. Мануфактурное производство запустили купцы Яков Лабзин и Василий Грязнов. Изначально они выпускали платки с орнаментом пейсли. С 70-х гг. XVIII века павлопосадские изделия начали украшать яркими цветочными мотивами. Рисунок набивали на ткань методом трафаретной печати. При таком способе краска наносилась на платок с помощью специальных нейлоновых или капроновых шаблонов.

Павлопосадский платок Павлопосадский платок  с узорами пейсли Павлопосадский платок  с узорами пейсли

XIX век

Европа. Во времена Наполеона Бонапарта при дворе существовала мода на легкие платья и туники из полупрозрачных тканей, из-за чего девушки часто простужались. Чтобы избежать этого, они стали носить шали. Наполеон подарил супруге Жозефине более 300 таких изделий.

В начале XIX века в Англии знаменитый боксер Джеймс Белчер в повседневной жизни предпочитал носить пестрый платок, оборачивая его вокруг шеи несколько раз и завязывая бантом.

Джеймс БелчерДевушка в кашмировой шали. XIX векСовершенно новую моду на платки ввел законодатель моды англичанин Джордж Брайан Браммел. Он осудил чрезмерный декор и провозгласил, что одежда джентльмена не должна быть слишком кричащей. Он создал костюм, состоящий из голубого фрака, бежевого жилета, брюк, черных сапог и ослепительно белого накрахмаленного льняного шейного платка.

Перемены в социальной структуре в XIX веке определили новое направление в развитии искусства и моды. Для этого времени было характерно чередование стилей. Мода стала доступна для многих слоев общества. Появилось большое количество носовых платков, которые теперь составляли гардероб каждого человека. Они могли быть разноцветными, в клетку, в полоску, украшенные вышивкой, кружевом, орнаментом и пр. На каждый день использовались однотонные платки или модели с узкой цветной каймой.

В середине XIX века был популярен стиль рококо, имевший отличия от рококо XVIII века. Моду нового периода характеризовала перегруженность и интерес к деталям. При изготовлении носового платка использовались различные художественные композиции, разнообразные орнаменты, всевозможные приемы белой вышивки с наполнением. Мастерами создавался богатый бордюр сложного контура. В вышивке платков этого периода встречались самые различные мотивы, но растительные занимали ведущее место.

В 1894 году немецкая фабрика Г. Крума первой получила патент на производство бумажных носовых платков, пропитанных глицерином.

Россия. С конца XVIII-начала XIX века в моду вошли шали, выполненные из кашемира. В Российскую империю они были привезены из Западной Европы и с Востока, но вскоре их производство наладили в ряде губерний. Наибольшую известность получили изделия мануфактуры Надежды Мерлиной. Шали и палантины выполнялись из пуха диких тибетских коз или пуха сайгаков на ручных ткацких станках. Из 13 граммов такой пряжи вытягивали нить длиной в четыре с половиной километра. За год 16 мастериц могли сделать только 20 изделий. Стоимость одного изделия могла достигать 12 тысяч рублей. Такая шаль была основой приданого девушки.

В 1862 году на выставке в Лондоне международная комиссия наградила Марию Ускову из Оренбурга медалью «За шали из козьего пуха». Платки, представленные вязальщицей, были раскуплены за несколько дней.

Оренбургский пуховый платок Девушка в платке. XIX век Девушка в платке. XIX век

Другие страны. В конце XIX века испанские пастухи и американские ковбои носили платки с целью защиты от пыли, поднимаемой скотом во время перегона. Его концы завязывали на шее таким образом, чтобы получался треугольник. Платок был назван банданой. Его носили на шее, а при необходимости накидывали на лицо, прикрывая нос и рот. В Средней Азии подобные повязки всадники использовали в жаркую погоду вместо шапки. В Тихоокеанском регионе женщины применяли платок в качестве одежды. Отрез ткани большого размера оборачивали вокруг талии. Впоследствии платок получил название парео.

XX век

Платки на представителях культуры хиппиЕвропа и США. В XX веке платки из шелка пережили второе рождение – ими стали украшать запястья, предметы одежды и аксессуары (брюки, юбки, блузы, шляпы, сумки). Их стали завязывать различными способами.

В 1928 году бренд Hermes выпустил свой первый платок. Он был выполнен из шелка, рисунок наносился трафаретным методом. На самых первых платках от Hermes были изображены названия автомобилей. Начиная с 1937 года Модный дом начал выпускать платки регулярно. Изделия бренда можно было носить как на голове, так и на шее.

В 1960-х гг. представители субкультуры хиппи носили платок вместо пояса и браслета. В Западной Европе и Америке девушки закручивали его в чалму. Представительницы женского пола покрывали платком голову, а его концы оборачивали вокруг шеи. Образ дополняли солнцезащитными очками.

В конце 60-х — начале 70 гг. в моду вошли начесы и шиньоны. Вместе с ними популярными стали платки и косынки, завязанные под подбородком с концами впереди. Подобным способом их носили Одри Хепберн, Брижит Бардо, Жаклин Кеннеди, Грейс Келли.

В 1970-1980-х гг. одним из атрибутов одежды рок-исполнителей, байкеров, представителей субкультуры хип-хоп стала бандана. Платок складывали пополам так, чтобы получился треугольник. Затем им покрывали голову, завязывая концами назад, кончики заправляли под узел. Как правило, банданы изготавливали из разноцветной ткани с принтами.

В XX веке среди мужчин наряду с шейными платками популярными стали нагрудные, которые носили в верхнем кармане пиджака. Наиболее популярны были однотонные шелковые или жаккардовые. Также нагрудные платки выполняли из хлопка и льна. При сочетании платка с галстуком надевали изделия из разных материалов.

Одри Хепберн в платке Мода на платок, завязанный в чалму

Россия. В начале XX века частью русского традиционного костюма Архангельской области стали кустышки. Предмет представлял собой широкий платок, выполненный из тафты красного цвета. Его завязывали так, чтобы узелок располагался на лбу, а кончики платка торчали в разные стороны.

XXI век

В XXI веке модельеры при создании платков экспериментируют с материалами, декором и отделкой, используют различные принты. Платком теперь можно покрывать голову, носить на шее или в нагрудном кармане, подпоясывать пальто, платье или брюки, использовать как топ, ремень, браслет и пр.

В 2012 году для сезона осень-зима 2012-2013 Фрида Джаннини создает коллекцию женских шелковых платков Gucci цвета фуксии. Центр полотна дизайнер украшает объемной шифоновой вставкой, имитирующей бутоны цветов. Для этого же сезона Кин Этро выпускает лимитированную серию мужских платков Etrо, украшенных фирменным узором бренда — Arnica. Модельер сочетает теплые оттенки темно-серого, изумрудного, розового, фиолетового, оранжевого и синего цветов. Края платка он украшает бахромой, концы – кисточками. В женской коллекции Vivienne Westwood весна-лето 2013 Вивьен Вествуд предлагает завязывать шелковый цветной платок узлом по типу капюшон.

Платки от Hermes

Платок Hermes с принтом Brides de GalaШелковые платки Hermes имеют название – каре. Их выпускают в размерах 16х16 см, 31х71 см, 35х35 см, 45х45 см, 55х55 см, 90х90 см. Полотно для изделий изготавливают из коконов бабочек тутового шелкопряда. Все платки производятся на фабрике в Лионе. Шелковые коконы, из которых прядут нити, привозят из Бразилии.Работа над коллекцией занимает от шести месяцев до года. За этот период художники и дизайнеры прорабатывают оформление платка до мельчайших деталей, анализируя, как он будет выглядеть в развернутом виде и в завязанном различными способами. Затем Жан-Луи Дюма принимает окончательное решение — пополнит ли новый сюжет коллекцию историй Hermes. Если узор утверждают, гравировщик переносит его на трафарет. Чем мельче рисунок на изделии и чем больше использовано оттенков, тем он уникальнее. На каждом каре фиксируется имя художника.

В любой коллекции всегда присутствуют сюжеты с лошадьми (логотипом компании является карета, запряженная лошадью). Самым популярным узором за все время существования каре считается «Brides de Gala»: число проданных экземпляров — 70 000. Подбором палитры для коллекции занимается команда специалистов, которая выбирает оттенки из 75-тысячной базы. Каждая коллекция содержит около 15 вариантов дизайна, каждый из которых доступен в 10 цветовых решениях.

На заключительном этапе специалист подшивает края каре ручным способом, подгибая их на лицевую сторону.

На выполнение этой работы уходит 32 минуты. После этого мастера оставляют два-четыре экземпляра каждой цветовой гаммы — изделие тестируют. Если замечена ошибка, платок сжигают и создают новое полотно.

В 2011 году Модный дом опубликовал книгу «Как завязывать каре». В ней приведено множество способов ношения платка.

Платки регулярно выпускают бренды Gucci, Hermes, Etro, Louis Vuitton, Prada, Dolce&Gabbana, Vivienne Westwood, Bvlgari, Versace, Roberto Cavalli, Moschino и др.

Платок от Hermes Платок от Hermes Платок от Hermes

 

наверх